PRIMESTAR. МУЗЫКАЛЬНЫЕ СТИЛИ
JAZZ (ДЖАЗ)
Джаз (jazz) - род профессионального музыкального искусства. Возник на Юге США в конце 19 - начале 20 веков в
результате взаимовоздействия
африканской и европейской музыкальных культур. Истоки джаза - в полуимпровизационных формах народного творчества,
в трудовых,
религиозных, светских песнях негритянского населения, а также в танцевально-бытовой музыке белых поселенцев США.
Термин джаз
употребляется с середины 1910-х годов; первоначально так назывались небольшие оркестры, а также исполняемая ими музыка.
джазу свойственны неакадемические способы звукоизвлечения и интонирования, импровизационный характер изложения мелодии и её
разработки, регулярная ритмичная пульсация, повышенная эмоциональность.
В течение первых двух десятилетий 20 века сформировался новоорлеанский стиль джаза, для которого характерна
коллективная импровизация мелодической группы оркестра (корнет, кларнет, тромбон) на фоне 4-дольного аккомпанемента,
исполняемого ритмогруппой (ударные, духовые или струнные бас, банджо, иногда фп.). Постепенно установились нормы исполнения
танцевальных пьес, в которых предусматривалась сольная импровизация после коллективного изложения основной мелодии. Этим
характеризуется чикагский стиль, развивавшийся в 1920-е годы и выдвинувший джазовых солистов (трубачи - Кинг Оливер,
Л. Амстронг, кларнетисты - С. Беше, Дж.Л. Рапполо, тромбонисты - К. Ори, Дж. Брунис, банджист Дж. Сент-Сир, барабанщик
Б. Доддс). К началу 1930-х годов. появился стиль свинг (от англ. - качаться), связанный с деятельностью больших оркестров
(биг-бендов). Заметно усиливается роль аранжировки, в которой противопоставляется или объединяется звучание 4-5
саксофонов, 3-4 труб, 3-4 тромбонов на фоне ритмогруппы, исполняющей танцевальные ритмоформулы. В конце 1920-х годов большую
известность приобрели нью-йоркские оркестры Ф. Хендерсона, Дюка Эллингтона, Дж. Лансфорда, в 1930-е годы - Б.Д. Гудмена,
Т. Дорси, А. Шоу, Ч. Уэбба, Каунта Бейси.
Благодаря бурному развитию грамзаписи джаз завоевал огромную популярность. Его тембровые особенности и ритмическая активность
оказали сильное воздействие на всю бытовую, развлекат. музыку США и стран Зап. Европы, привели к возникновению
"коммерческого" джаза, симфоджаза и др. видов эстрадной музыки. В начале 1940-х годов в результате творческих поисков негритянских
музыкантов (альт-саксофонист Ч. Паркер, трубач Дж.Б. Гиллеспи, пианисты Б. Пауэлл, Т. Монк и др.), сгруппировавшихся
вокруг одного из клубов Нью-Йорка и не удовлетворенных лишь развлекательно-танцевальной ролью джаза был создан стиль би-боп
(звукоподражательное слово), в котором появились насыщенные диссонансами темы, усложнились мелодика, ритмика, гармония,
фразировка; внимание слушателей концентрировалось не столько на самом музыкальном материале, сколько на личности
импровизатора.
В противовес "горячему", нервному би-бопу в 1950-е годы возник стиль кул (букв. - прохладный), соединивший
виртуозную импровизаторскую технику с традиционной комппозицией средствами (в том числе с полифоническими приёмами), мягким звукоизвлечением,
спокойной исполнительской манерой. Новые школы импровизации джаза нашли отражение в практике биг-бендов, заметно усложнивших
образный, интонационный строй музыки, оркестровую фактуру, гармонию. На этой основе возникли стиль прогрессив (С. Кентон, Б. Риберн)
с массивным, тяжелым оркестровым звучанием и так называемое третье течение, синтезировавшее современную музыку и джаз (Г. Шуллер, Дж. Льюис).
Начиная с 1950-х годов появилось большое количествово различных джазовых школ, направлений, стилей: хард-боп (от англ. - твердый),
связанный с именами А. Блейки и К. Брауна; фри-джаз (т.н. свободный джаз) - О. Коулмена, Д. Черри, А. Айлера; модальный
джаз - М. Дейвиса, Дж. Колтрейна; джаз-рок - Ч. Кориа, Х. Хенкока, Дж. Маклафлина и др.
На протяжении своей истории джаз не был замкнутым музыкальным явлением. В результате его взаимодействия с модными танцевальными
ритмами и фольклором возникли рок-н-ролл, босса-нова (джаз-самба), соул. Появление самобытных джазовых музыкантов
неамериканского происхождения способствовало становлению национальных джазовых школ. Интонации, ритмические обороты джаза использовали многие
композиторы - К. Дебюсси, М. Равель, П. Хиндемит, Д. Мийо, Дж. Гершвин, Л. Бернстайн, И.Ф. Стравинский и другие.
В СССР интерес к джазу проявился с начала 1920-х годов Вслед за первым в РСФСР "Эксцентрическим джаз-бандом" В.Я. Парнаха
(Москва, 1922) возникли оркестры Ю.С. Мейтуса (Харьков), Л.Я. Теплицкого, Г.В. Ландсберга (Ленинград), Л.В. Варпаховского,
А.Н. Цфасмана (Москва). Наиболее заметным явлением стал "Теа-джаз" Л.О. Утёсова (Ленинград, 1929), осуществивший ряд эстрадных
постановок (в том числе "Джаз на повороте", "Муз. магазин") и снявшийся в кинофильме "Весёлые ребята" (1934). На протяжении нескольких
десятилетий оркестр Утёсова был связан со становлением и развитием советской массовой песни, с творчеством И.О. Дунаевского,
М.И. Блантера, Дан.Я. и Дм.Я. Покрассов, Н.В. Богословского и др. Джаз развивался и как вид инструментальной музыки,
чему способствовали руководители эстрадных и танцевальных оркестров, композиторы и аранжировщики А.Н. Цфасман, А.В. Варламов,
Я.Б. Скоморовский, Н.Г. Минх, Г.Р. Терпиловский, Л.А. Дидерихс и др. В 1938 был создан Гос. джаз СССР
(руководители - М.И. Блантер и В.Н. Кнушевицкий). В конце 1930-х годов и во время Великой Отечественной Войны 1941-45 выдвинулись
музыканты-солисты Я.Б. Скоморовский, А.В. Сафонов (труба), И.А. Ключинский, И.П. Давид (тромбон), И.А. Бачеев,
Л.Д. Олах (ударные). С середины 1950-х годов советский Д. стал проф. исполнит. иск-вом. Были организованы оркестры
О.Л. Лундстрема, К.Г. Певзнера, Р. Паулса и др. В 1960-е годы на базе оркестров, а также джаз-клубов и молодёжных
кафе возникли малые исполнительские составы. Получили известность солисты А.Е. Товмосян,
К.Г. Носов (труба), Г.А. Гаранян, Г.Л. Гольштейн, А.Н. Зубов (саксофон), К.И. Бахолдин (тромбон), А.А. Кузнецов (гитара),
И.М. Бриль, Б.Н. Рычков (фп). Начиная с 1970-х гг. сов. Д. занимает заметное место на филармонич. эстраде. Среди
музыкантов-испйолнителе появились самобытные джазовые композиторы, синтезирующие традиционную джазовую технику с ладово-интонационной
особенностями рус. (Г.К. Лукьянов, Н.Я. Левиновский), азерб. (В.А. Мустафа-заде), эст. (Л. Саарсалу),
латышский (Р. Раубишко), казахский (Ю.А. Парфенов) музыки. В ряде западно-европейских фестивалей участвовали пианист Л.А. Чижик,
ансамбли "Мелодия", "Каданс", "Аллегро", "Арсенал"; междунар. премиями отмечены В.В. Колесников, В.А. Мустафа-заде,
В.Н. Чекасин, У. Стабулниекс.
Советский джаз стилистически разнообразен; в нём представлены традиционные стили ("Ленинградский диксиленд", ретро-группа
"Диапазон") современный свинг (О.Л. Лундстрем, А.О. Кролл), "би-боп" (Д.С. Голощекин), модальный Д. ("Аллегро"), "джаз-рок"
("Арсенал"), "фри-джаз"(трио В.Ш. Генелина). Большое число композиторов, работающих в области эстрадной музыки и песни,
активно использует язык современного джаза (Ю.С. Саульский, В.Е. Терлецкий, М.М. Кажлаев, Б.Я. Троцюк, И.В. Якушенко и др.)
(Мысовский В., Фейертаг В., Джаз, Л., 1960; Переверзев Л., Из истории джаза, "МЖ", 1966, №3,5,9,12; Баташев А., Сов. джаз,
М., 1972; Конев В.Д., Пути американской музыки, М., 1977; ее же, Рождение джаза, М., 1984; Панасье Ю., История подлинного
джаза, (пер. с франц.), Л.. 1979; Коллиер Дж.Л., Становление джаза, пер. с англ., М., 1984; Сарджент У., Джаз. Генезис.
Муз. язык. Эстетика, пер. с англ., М., 1987; Сов. джаз. Проблемы. События. Мастера, М., 1987. В.Б.Фейертаг)
Стили на букву "Д"
Все стили
|
|
|
